美术速写有哪些技巧呢？你怎么看？
首先，你要确定好你要画什么样的速写，就是说想画线性还是明暗关系的。如果你的基础不是很好我联系应先画线性的速写，线性速写画好之后再考虑明暗关系，整体效果。
注意的方面有以下几个点：
1.线条要肯定，你画的时候要很肯定的画出每一根线，不要断断续续的，断断续续的线给人一种你画的东西你自己都没自信的感觉。同时注意线条的疏密，有对比。
2.比例要准确，站七坐五蹲三，这是一开始就讲的。一定要把握好比例。
3.动态要抓准，这个人物的动态要抓准，要让动态表现的明显，同时不要把动态画的不舒服，要让整个动态连贯。
4.在加明暗关系的时候，要注意整体效果，明暗关系是根据关节来走的，不是什么地方都要加，这点要清楚。如果你掌握不好的话，加明暗会很影响你的整体效果，还不如直接画线性速写。
速写就是快速写生技法，就是起形时用直线起形，粗线条勾勒，像古时的一种白描手法。小时候学过一些常识，如何掌握速写技巧，说实话真的没有技巧，无非是熟能生巧，直线，曲线，弧线，多练习就可以了。速写分人物、静物、花卉、虫鸟等速写，其中，以人物速写最难，难就难在表达人物的动态气韵精髓上。
人物动态速要以熟悉和掌握人体基本结构和运动规律为基础，通过运动的动态表达人物形象。
一是构图完美。古人谢赫在“六***”里讲到“经营位置”与徐悲鸿先生在“新七法”里强调“位置适宜”，讲的就是构图完美，将人物放稍偏离中心点位置，黄金分割点最好。
二是比例准确。掌握人体基本结构 “新七法”中以“比例得当”明确地强调了基础绘画的品评标准，这真的得在熟能生巧上下功夫。多学多画，人物比例准确，人物形象才能成形，比例不标准，画出的就是四不象。
三是线条自然。这是学习速写的关键所在。把握控制人体运动规律的两条线肩线,骨盆线。就能把握人体动态的弧线，做到线条自然不扭曲。
四是用笔疏密。 线条疏密有致 古人习中国画,很注重笔墨。研究速写,也应做到疏密有致。
五是注重整体。无论那种速写，都要抓中心，强调整体形式的美感。
以上内容都是空谈，那有什么捷径可走啊。还是那句名言说的好：无他，唯手熟尔。熟能生巧呗。
想要画好速写，尤其是人物速写，主要画头，手，脚以及身体比例。
1.头
画速写头像其实和素描头像差不多，但是要比素描头像用的时间少，速写头像只要求画出型。分辨的出来男女老少。所以画速写头像的时候，就是看你平时见没见到那么多人的时候，速写头像只要看得多，临摹的多自然而然胡说出来的就多。
2.手
在练习手的时候，我们总会听到这么一句话“画树难画柳，画人难画手。”所以说手是速写中最难画的一部分。
画手的时候，主要是观察手骨的走向。个不哭手骨的走向画出手的大致形状，然后在画手指头，等细节。其实手的话，每天空出时间画十双手，坚持一个月，大概就能画的差不多了。
3.脚
一般速写不画脚，因为都会画鞋，毕竟鞋比脚好画的多。其实脚和手差不多难。和手的练习方法一样，找出脚的大致长宽度以及脚踝，慢慢的画就差不多，每天十双。
4.身体比例
这个是很多美术生都不容易掌握的。什么八头身九头身，黄金比例，这些都要清楚。男女老少各个年龄段的身高比例。当以上这些你都可以熟练地记住并且画出来的时候，你的速写人体比例就联系的差不多了。
其实上面说了那么多，就算你什么都不会。画个一两年就都会了。当然你并没有那么多的时间。所以只能找到正确的方法练习。
速写画的是理解！运动中长短***变化但宽度不变，了解运动中人体（动物等）在运动中的极限，生活中或速写中养成对物象瞬间的整体观察能力和记忆力，尽可能尊重对象的同时结合自己的经验有目的有取舍的练习..。速写与素描等一样，都是从看不见处下手到看的见处结束。
每次结束应该趁还有影响之际，及时分析得失，会有益处。
平时做个有心人，常观察，常分析丶常临摹，长期以往会有?绩的。
先要知道好速写的标准是什么？
真不是我乱讲，
应考速写——底稿速写——作品速写
三者的标准真就不一样。
1.底稿速写的标准——***集素材的功能性
速写最早期还没有传至国内的时候，被称为quick sketch，
意为这是一种为了完成作品所服务的功能稿件，
一般用于和相机一样去收集素材和作为底稿推敲，
在这类速写的标准中，完成度并不是关键，造型能力的体现也不关键，
