硬笔行楷每分钟多少字正常？
书写速度因人而异，也因时而异。新手与老手，临摹与创作，速度差别会比较大。依据我个人的体会，脱帖创作的话，行楷每分钟大约15—25字，行书大约20—35字，行草大约30—45字。
书写速度是书法技能与艺术构成中比较重要的因素，也是书写节奏的重要因变量。速写速度的快慢，与书法作品神态气韵的生成有着非常密切的关系，甚至可以使艺术气息发生“质变”。因此，并不是一个可以忽略的因素，恰恰相反，理当引起足够的重视。
第一，速度以书写技能水平为基础。光图快是不行的，关键要保证质量，如果一提速就变形，还不如慢点写。因此，在提高书写速度之前，需要把书写技能的基础夯实在。
第二，速度以书写强度与量度为基础。书写速度的提高，实质是通过大量书写实践从而形成快速书写习惯，是熟能生巧的事，而不***主观刻意暗示自已去提高速度就能实现的事情。要笔走龙蛇，必须胸中先有丘壑。
第三，速度并非越快越好，关键是形成节奏。虽然快速书写对神态气韵影响很大，但也有个度，这个度以实现最佳的艺术表达效果为参考。行书之所以谓之行，在于线条富于流动变化，书写中实质上是一个有快有慢、又轻有重、有实有虚的过程，有的地方要用爆发的衬劲，有的则要四平八稳缓缓行之，能快起来也要能慢下来，能放得开也要收得住。
抱庸浅谈。插图为抱庸硬笔行书习作。
楷书、行书、行草书、章草、今草书法学习中，如何协调好节奏、速度、情感三者关系？
学会提出一个好问题非常重要。楷书、行书、行草书、章草、今草，直接说书法就可以了。事实上，不光是这几种书体要注意他们的节奏、速度、情感，篆书隶书书体同样是需要注意这些问题的。
所以这个问题就是说，我们应该如何在书法的学习中协调好节奏、速度和情感的问题。
对于节奏、速度和情感这三者之间的关系，我认为，这两者中，节奏和速度是属于书法中的技法问题，而情感属于个人的天赋问题。
实际上，节奏就是有快的地方也有慢的地方，快和慢都是相互掺合的，难以分开的，这才能叫节奏。
因此，在书法上，节奏就是在该快的地方要写快，在该慢的地方要写慢。
比如，一个笔画，它是有飞白的部分，说明这个笔画行笔比较快，我们甚至必须通过对于一个笔画形态的分析，来完成对于这个笔画书写状态的推断。
因此，对于书法书写节奏的把握，这基本上是一个技术问题。
至于速度，我认为这本来就是构成节奏的一个要素。所谓节奏，就是速度不同的书写姿态的组合。这个地方快点写，那个地方写慢点，这就构成了速度上的迟速。
谢谢玉乡大哥邀请！行草书的节奏我个人喜欢借鉴平素观看舞蹈、击剑、唱歌（戏曲）、器乐以及朗诵诗歌。在这些他山之石上攻玉！再说情为何物！情有小喜悦，有大悲痛，有哀怨，有泣有诉，或高歌，或低吟，知此总总，节奏、速度、情感得之矣！
谢谢邀请。我是东望长安。先说写字的节奏问题。凡是人的肢体运动都有个节奏问题，有节奏才能保持速度，才能长时间的持续。过去年代许多文件要用手写，文稿要靠手抄，写字是一种工作，要长期持续，不出或少出差错，人又不至于太累，所以写字必须得有节奏，就象我们跑步和干活一样，要能够拿匀。如果想在完成书写任务的同时，还有要把字写的好看，同样要有节奏。有节奏就流畅自然，写出来的字就能行云流水，龙飞凤舞。而自然流畅又是一切艺术的起吗要求。反过来说，你如果将有的字写的快，有的写的慢，有些笔画写的快，有个笔画却写的慢，这样就是无节奏，整篇字看着就不顺畅。人们谈书法常讲的行气，韵律实际上指的就是这个。写字没有节奏，行气韵律便无从谈起。但是字的笔法是否好，结构是否漂亮却是另外一回事。通常人们说谁书法写的好，主要就体现笔法和结构上，合起来叫做法度，它是写好字的基础。凡是初学书法者，要先在法度上下功夫，把三千左右的常用字的结构和笔画写漂亮，将这个基础打得扎扎实实。这个阶段还不宜讲节奏，因为要把每个字写好，你得反复和字帖比对，笔画笔势你得揣摩，写字的过程自然会快慢不一。有许多初学书法的人，字写的歪歪扭扭，却将行气，韵律，章法等挂在嘴上，你单字都写不好，讲这些玩意就是舍本求末。过了法度关，再下功夫往熟练里写，熟能生巧，等到写字不用思考，信手拈来即能写的很好时，这时候自然也就有了节奏，同时流畅自然也就呼之欲出。再谈速度问题。古人拿毛笔办公，仔细看他们流传下来的书法作品和今天我们在展览上看到的字，是大不相同的。古人的字流畅自然，今人则比较做作。而今人把书法当做美术作品来完成，则处理得比较细腻。总之，速度和细腻是矛盾的。有了速度，失去了细节，有了细腻却无有自然生动。这个情况在古人与今人的楷书草书中都有表现。至于情感问题，本人认为，书法和绘画建筑有相通之处，有韵律和韵致，直接拿来表达感情，则特征不太明显。如岳飞写的还我河山，叫今人说来，应该写的剑拔弩张。可是仔细观去，并无金刚怒目的感觉，依然温惬秀美。总之，关于书法上的问题，我觉得还是从古人和古人的墨迹那里寻答案较好。不可求诸与今人书法，因为今人的笔墨造诣和古人相比，着实是不足挂齿的。
书法中的书写节奏，是长期的书写而形成的。同样的书体，字的大小一改变，节奏就会找不到。有的人擅长写大字，小字却写不好。而擅长写小字的人，大字也不能写好。这其中虽然存在有笔法的不同因素，书写的节奏改善，也是一个重要因素。原来四二拍的节奏，变成了四三拍，总是找不到那个点，磕磕绊绊在所难免。
楷书，行书，草书，乃至于篆隶章草，每一种书体都有各自的书写节奏。而每个人的书写节奏也不尽相当。有人***用两头慢中间快的节奏，而有人***用两头快中间慢的节奏，你平时怎么训练，就会自然形成自己的书写节奏。组合是多样的，不存在优劣之分，只要达到你所追求的效果，这个节奏就是好的。
节奏不同于速度。速度是单一的快或是慢，还是不快不慢。而节奏则是有速度上的变化。把音乐结合到书法中去理解，方折的笔画就好比切分音，圆转的笔画则如圆滑音，雍容华贵的字体犹如交响乐，清澈秀丽的书体则如室内乐，一泻千里的书体好比铜管乐，委婉柔媚的字体好比小夜曲。
如何与情感相结合？你平时的节奏是什么，就按着你的习惯就好，不要打乱原来的节奏。不要说此刻情绪澎湃，就来一点气势恢宏，排山倒海之作。如果你有这方面的训练，那自不必说，完全可以。但如果没有，那就平伏一下情绪，还是按着自己擅长的节奏来。书法不只是表现激昂的情绪，恬静闲雅，也是情绪。别一拿起笔来，就心潮激荡。舒缓的情绪，更利于健康。
楷书，行书，行草书，章草，不管哪种字体，
都不要事先规定好诸如：节奏，速度，情感，
为什么？因为这三种元素都包含在字体本身。
你要做的就是平心静气，神凝笔端，你只要
按照如上字体规规矩矩运笔，不急不燥，把
笔画做到位，那你的节奏，速度，情感会自
然而然地释放出来。如果事先把注意力放在
了为自己设定好的节奏，速度，情感上，则是
本末倒置，反而约束了自己的发挥。最好的
作品一定是在最自然状态下作品，请永远都不要
